Inicio Blog Página 1031

Poesía: Miguel Hernández

Por
en-rojo
-

 

Nació un 30 de octubre de 1910 en Orihuela, Alicante. De familia humilde entre las labores en la tierra y el estudio desarrolla su gusto por la poesía. A los 20 años publica sus primeros versos en las revistas de su pueblo.

Se establece en Madrid a los 20 años y se relaciona con los movimientos poéticos de aquellos años. Al estallar la Guerra Civil toma parte activa del lado de las fuerzas progresistas. Una vez finalizada la lucha fraticida, perseguido, trata de cruzar la frontera con Portugal pero es detenido y sentenciado a muerte.

Murió en prisión el 28 de marzo de 1942

Vientos del pueblo me llevan

Vientos del pueblo me llevan,
vientos del pueblo me arrastran,
me esparcen el corazón
y me aventan la garganta.

Los bueyes doblan la frente,
impotentemente mansa,
delante de los castigos:
los leones la levantan
y al mismo tiempo castigan
con su clamorosa zarpa.

No soy un de pueblo de bueyes,
que soy de un pueblo que embargan
yacimientos de leones,
desfiladeros de águilas
y cordilleras de toros
con el orgullo en el asta.
Nunca medraron los bueyes
en los páramos de España.

¿Quién habló de echar un yugo
sobre el cuello de esta raza?
¿Quién ha puesto al huracán
jamás ni yugos ni trabas,
ni quién al rayo detuvo
prisionero en una jaula?

Asturianos de braveza,
vascos de piedra blindada,
valencianos de alegría
y castellanos de alma,
labrados como la tierra
y airosos como las alas;
andaluces de relámpagos,
nacidos entre guitarras
y forjados en los yunques
torrenciales de las lágrimas;
extremeños de centeno,
gallegos de lluvia y calma,
catalanes de firmeza,
aragoneses de casta,
murcianos de dinamita
frutalmente propagada,
leoneses, navarros, dueños
del hambre, el sudor y el hacha,
reyes de la minería,
señores de la labranza,
hombres que entre las raíces,
como raíces gallardas,
vais de la vida a la muerte,
vais de la nada a la nada:
yugos os quieren poner
gentes de la hierba mala,
yugos que habéis de dejar
rotos sobre sus espaldas.

Crepúsculo de los bueyes
está despuntando el alba.

Los bueyes mueren vestidos
de humildad y olor de cuadra;
las águilas, los leones
y los toros de arrogancia,
y detrás de ellos, el cielo
ni se enturbia ni se acaba.
La agonía de los bueyes
tiene pequeña la cara,
la del animal varón
toda la creación agranda.

Si me muero, que me muera
con la cabeza muy alta.
Muerto y veinte veces muerto,
la boca contra la grama,
tendré apretados los dientes
y decidida la barba.

Cantando espero a la muerte,
que hay ruiseñores que cantan
encima de los fusiles
y en medio de las batallas.

Nanas de la cebolla

La cebolla es escarcha
cerrada y pobre:
escarcha de tus días
y de mis noches.
Hambre y cebolla:
hielo negro y escarcha
grande y redonda.

En la cuna del hambre
mi niño estaba.
Con sangre de cebolla
se amamantaba.
Pero tu sangre,
escarchada de azúcar,
cebolla y hambre.

Una mujer morena,
resuelta en luna,
se derrama hilo a hilo
sobre la cuna.
Ríete, niño,
que te tragas la luna
cuando es preciso.

Alondra de mi casa,
ríete mucho.
Es tu risa en los ojos
la luz del mundo.
Ríete tanto
que en el alma al oírte,
bata el espacio.

Tu risa me hace libre,
me pone alas.
Soledades me quita,
cárcel me arranca.
Boca que vuela,
corazón que en tus labios
relampaguea.

Es tu risa la espada
más victoriosa.
Vencedor de las flores
y las alondras.
Rival del sol.
Porvenir de mis huesos
y de mi amor.

La carne aleteante,
súbito el párpado,
el vivir como nunca
coloreado.
¡Cuánto jilguero
se remonta, aletea,
desde tu cuerpo!

Desperté de ser niño.
Nunca despiertes.
Triste llevo la boca.
Ríete siempre.
Siempre en la cuna,
defendiendo la risa
pluma por pluma.

Ser de vuelo tan alto,
tan extendido,
que tu carne parece
cielo cernido.
¡Si yo pudiera
remontarme al origen
de tu carrera!

Al octavo mes ríes
con cinco azahares.
Con cinco diminutas
ferocidades.
Con cinco dientes
como cinco jazmines
adolescentes.

Frontera de los besos
serán mañana,
cuando en la dentadura
sientas un arma.
Sientas un fuego
correr dientes abajo
buscando el centro.

Vuela niño en la doble
luna del pecho.
Él, triste de cebolla.
Tú, satisfecho.
No te derrumbes.
No sepas lo que pasa
ni lo que ocurre.

Canción última

Pintada, no vacía:
pintada está mi casa
del color de las grandes
pasiones y desgracias.

Regresará del llanto
adonde fue llevada
con su desierta mesa
con su ruinosa cama.

Florecerán los besos
sobre las almohadas.
Y en torno de los cuerpos
elevará la sábana
su intensa enredadera
nocturna, perfumada.

El odio se amortigua
detrás de la ventana.

Será la garra suave.

Dejadme la esperanza.

San Sebastián/Donostia: mucho más que un festival de cine-Parte 1

Por
maria-cristina
-

 

En Rojo

Como el 2020 desapareció del calendario, el viaje que teníamos programado para asistir al 68 Festival de Cine de San Sebastián se canceló. Este año decidimos que, con mucha precaución y casi envuelta en telas como mujer musulmana, viajaríamos a San Sebastián (San Juan-Madrid-SanSe) durante los días del Festival 69, pero abarcando mucho más: disfrutar de los espacios abiertos donde una población en movimiento disfruta de ser parte de una historia que nada tiene que envidiarle a Lord of the Rings, con un idioma (Euskera) con sabor culinario. Así que, sin reclamar acreditación de prensa, logramos ver cinco filmes: dos de China (Zhang Yimou y Zhang Ji), uno de España/Francia (Paco Plaza y Carlos Vermut), uno de Argentina (Inés Barrionuevo) y la serie de cinco horas del español Alejandro Amenábar. Mi lista de deseo incluía Erase una vez en Euskadi de Manu Gómez, Raphaelismo, 1ero de una serie de documentales de artistas que se han vuelto íconos, lo más reciente de la española Icíar Bollaín (Maizabel) y la producción británica de Terence Davies sobre la vida del poeta y soldado de la 1era Guerra, Siegried Sassoon (Benediction). Como sabía que se exhibirían en Puerto Rico o en Netflix, no insistí en ver The Eyes of Tammy Faye (Jessica Chastain fue co-ganadora del premio por Mejor Actora), The French Dispatch de Wes Anderson y The Power of the Dog de Jane Campion. En verdad no tuve la oportunidad de ni siquiera poder comprar taquillas ni el mismo día. Esto se debió no solamente a la demanda de siempre de un festival tan conocido y popular entre los habitantes del país Vasco/Euskadi, el turismo interno y el europeo, especialmente el francés por compartir frontera, sino por las precauciones muy estrictas en los espacios cerrados como las salas de cine donde la ocupación se limitaba a menos de la mitad.

En esta primera parte incluyo mi experiencia de viaje a una región tan atractiva para los que no bregamos con el frío paralizante de ciertas geografías de Estados Unidos (Nueva York de diciembre a febrero; Wisconsin de octubre en adelante) y Canadá (octubre a abril). Nos alejamos de la zona huracanada de septiembre para adentrarnos en los días largos de sol y sombra de Donostia, donde la gente—joven y vieja—camina a la velocidad que escoja por rutas que rodean el mar y los ríos. Caminamos al atardecer (que puede ser a las 9 pm) junto a surfers en busca de olas, dueños de perros de todo tipo paseando y jugando en los alrededores, corredores de diferentes distancias y velocidad, ciclistas en el carril reservado para ellxs donde podrían darle la vuelta a la provincia, y todxs parecían disfrutar de poder detenerse en cualquier momento para un saludo o conversación. Se mueven con mascarillas y distancia. Así describe la Oficina de Turismo la provincia de Gipuzkoa, cuya capital es Donostia: “Pequeña e intensa. En apenas 2000 kilómetros cuadrados, algo más que la ciudad de Londres, cabe una capital cosmopolita como Donostia, una cultura tradicional y el idioma más viejo de Europa, una costa versátil de 86 kilómetros y un interior verde y laberíntico.”

Aprovechamos su eficiente red de transporte (autobuses y trenes locales y regionales) para desplazarnos a algunos lugares cercanos que tenían algún interés en particular para nosotrxs. Escogimos Irun, por ser casi fronterizo con Francia, pero a menos de una hora de Donostia. Fue uno de esos días que llovió a cántaros lo que impidió que pudiéramos explorar a pie las plazas y calles cercanos a la estación del tren. Sí, vimos por 1era vez un mural dando la bienvenida y ofreciendo ayuda a inmigrantes y constatamos que ya comunidades árabes se habían establecido en el casco de la ciudad con pequeños negocios. Como una cosa es estar de paso y otra residir en el lugar, no sabemos la armonía o tensión que puede haber entre las diversas comunidades que ocupan este espacio. Otro día tomamos el tren hacia Tolosa, ciudad de la temprana edad media, reconstruida varias veces por su destrucción por fuego y capital de Gipuzcoa de 1844 a 1854. Como Lowell siempre va en busca de máscaras tradicionales regionales, llegamos a Tolosa porque se considera la sede del mejor carnaval de la región. No encontramos ninguna pista de máscaras, pero sí un magnífico museo: TOPIC: Centro Internacional del Títere. Caminamos extensamente esta ciudad peatonal, rodeada de ríos y puentes, lleno de mercados de comestibles y pulguero y casi nos quedamos la noche ya que su teatro de cine ofrecía Maizabel, pero probablemente no hubiéramos podido regresar a San Sebastián.

En la liburudenda Hontza—hermosa y familiar—pude comprar la novela más reciente de Fernando Aramburu (Los vencejos), autor de la tan premiada, nacional e internacionalmente, Patria de 2016, y una excelente biografía de Dolores Ibárruri, La Pasionaria, que no comencé a leer hasta que regreso del viaje. Por eso no emprendí camino a Gallarta, provincia de Biscay, donde nace en 1895 y así seguir sus pasos. Pero sí trazamos la Guerra Civil Española pasando un día en Gernika-Lumo, también de Biscay. Esta ciudad que fue bombardeada por los aviones Cóndor alemanes el 26 de abril de 1937, día de mercado cuando la población estaba expuesta, fue “reconstruida” durante el franquismo para así borrar esta masacre. Pero hoy en día, esa memoria se preserva en el árbol que resistió el embate, las ruinas y edificios con cicatrices, los textos públicos que recrean la historia y, especialmente, en el Parque de la Paz de los Pueblos Europeos de 1991, el Museo Euskal Herria (con una impresionante exhibición especial de Ernest Hemingway), el mosaico replicando la pintura de Picasso y el Museo de la Paz con pietaje del bombardeo y los rescatadores, testimonios de los sobrevivientes y un proyecto empecinado en impedir que una tragedia como Gernika vuelva a repetirse.

Bilbao, la ciudad más importante y de más población, capital de la provincia de Biscay, amerita pasar largas horas caminando su ciudad histórica, el centro cultural en la Plaza Unamuno y el impresionante museo de Arqueología, además de una visita de todo un día al Guggenheim Bilbao. Pasamos por la plazoleta del estadio San Mamés que está junto al terminal de autobuses para luego caminar por parques y veredas hasta llegar al deslumbrante centro donde ubica el museo Guggenheim que tiene su propia historia de inicio y desarrollo (arquitecto Frank Gehry; inaugurado 1997) y sus enlaces con museos internacionales y especialmente, los ubicados en Nueva York. Aquí disfrutamos de una retrospectiva de Alice Neel (1900-1984) que tuvo su 1era apertura en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York (MET) en marzo 2021, pero que no pudo destacarse por la ciudad estar apenas abriendo sus puertas después de ser el epicentro de la pandemia en el este de Estados Unidos. Con amplias salas, la obra de Neel se destaca por su expresionismo y estilo realismo social (fue activista del movimiento comunista, socialista, sindical de los años 30) y su empeño de retratar a los que en la historia permanecen en la penumbra. Varios de sus cuadros son de niños y jóvenes puertorriqueños de cuando vivió en el Barrio (Spanish Harlem) por más de 20 años desde 1938. Pueden acceder un excelente video sobre esta exhibición en Alice Neel: People Come First Virtual Opening/metexhibitions. Además hubo tiempo para perdernos en las esculturas gigantescas de acero de Richard Serra (San Francisco, California) y la exhibición permanente del museo con obras que muestran el horror de la Guerra Civil Española, el Holocausto y los resultados de las guerras.

 

En la 2nda parte de Donostia/San Sebastián establezco un puente entre dos propuestas de museos y el Festival de Cine SSIFF.

Los que se oponen a todo: [es hora de rescatar la Casa Roig]

Por
en-rojo
-

 

 

Eddie Ferraioli

En Barcelona, los catalanes aceptaron que la Casa Vicens, la primera obra construida por el maestro Antoni Gaudí, entre los años 1883 y 1885, declarada Patrimonio de la Humanidad, se convirtiera en un Airbnb: “Pues bien, ahora, Airbnb anuncia que, por primera vez en mucho tiempo, dos personas podrán pasar una noche inolvidable en la histórica casa Vicens.” Como parte de la oferta turística, que Cataluña tiene para ofrecer en tiempos de pandemia, los interesados podrán pernoctar en la casa ubicada en el barrio de Gracia, diseñada por Gaudí, para Manel Vicens i Montaner, un corredor de cambio y bolsa.  Mientras tanto, en Puerto Rico, los llamados “patriotas de la cultura” o “defensores del patrimonio arquitectónico” se oponen a las restauraciones privadas de nuestras joyas históricas. Edificios que están en manos de un gobierno en bancarrota, al que no le interesa remodelar estos tesoros, que pueden encontrarse en cualquier rincón de la isla, pero que solemos ver en el Viejo San Juan, Santurce y Río Piedras.

Considero que nadie puede poner en tela de juicio el patriotismo y fervor nacionalista de los catalanes. Ellos defienden a capa y espada su identidad como una comunidad autónoma española, frente a la monarquía constitucional, que gobierna el país desde Madrid. Mas allá de Cataluña, por todo el país ibérico, abundan monumentos históricos, patrimonios nacionales y de la humanidad, que me han hecho pensar que el país entero es un gran museo abierto, con increíbles obras de arte. Quizás sean los paradores nacionales (castillos, monasterios, conventos, etc.) el mejor paradigma  del uso de esos recursos al servicio de la nación española. No obstante, contrario a lo que hacen los países de avanzada, que usan sus bienes para atraer el turismo, en Puerto Rico, muchos de sus habitantes se empeñan en oponerse a todo. Por ejemplo, si unos empresarios o inversores (y vamos a empezar a quitarle la mala connotación que tiene esa palabra por culpa de la política) quieren invertir dinero para restaurar un edificio, como el antiguo Departamento de Estado, y convertirlo en un hotel, enseguida asoman la cabeza los defensores del patrimonio arquitectónico. Entonces, cuando un buen empresario puertorriqueño quiere hacer algo por su país, empiezan a vociferar que estamos perdiendo nuestra identidad puertorriqueña.

Honestamente, desde mi óptica de artista, no comprendo cómo restaurar un edificio, define nuestra identidad ante el mundo. Todo lo contrario, embellecer un inmueble antiguo, nos abre las puertas para que personas de diferentes partes del mundo, nos escojan como un destino cultural hermoso para visitar. Es lamentable, causa rabia e impotencia, las condiciones deplorables en que se encuentran estructuras que por sí mismas son obras de arte. Precisamente, la mentalidad del colonizado es la que nos tiene estancados. El año pasado, me entristeció leer en los periódicos, que la casa del arquitecto alemán Henry Klumb, construida en el 1947, quedó destruida por un incendio. Los que hemos estudiado arte sabemos, que la icónica Casa Klumb, ubicada en el barrio Sabana Llana en Río Piedras, estaba considerada Patrimonio Arquitectónico Puertorriqueño y era propiedad de la Universidad de Puerto Rico. Cabe recordar que Klumb, fue el que diseñó para el Recinto de Río Piedras, edificios emblemáticos como: las facultades de Administración de Empresas, Ciencias Sociales, la Biblioteca José M. Lázaro, la Escuela de Derecho, el Museo de Antropología, Historia y Arte dejándolos como legado para las futuras generaciones. Al llegar a este punto me pregunto ¿la universidad donde estudié sufre como yo la pérdida invaluable de esta hermosa edificación?

No es la primera vez que hablo de este tema y que despotrico contra el gobierno y los que se oponen a todo. Yo soy artista y ese es el único partido al que me debo; no me interesa que me llamen independentista, pitiyanqui o utilicen otros epítetos contra mi persona. Reafirmo, soy un artista independiente, que vivo de mi arte. Trabajo a diario y contribuyo más al quehacer cultural, que todos esos que se autoproclaman defensores de los patrimonios culturales. Tratar de detener el tiempo es imposible, ya es hora de subirse las mangas de sus camisas y ponerse a trabajar de verdad. Por qué hay que traer mano de obra extranjera para recoger el café en la zona montañosa y los tomates en Santa Isabel. Esos que todo lo critican, no son capaces de ir a las fincas de girasoles en el sur de la isla para trabajar. Prefieren ver como la cosecha se pierde. Entretanto, gritan la palabra patria, como si fueran los únicos dueños del término.

Sí, confieso que estoy molesto. Hoy, 20 de octubre de 2021, pasé por la Casa Museo Roig en Humacao donde vivo, y tuve que detenerme para tomarle fotos, para así evidenciar su deterioro. Esas imágenes son la prueba visual de que en este país el arte es valorado por un pequeño grupo. En 1984, el Recinto de Humacao de la Universidad de Puerto Rico, restauró la Casa Roig convirtiéndola en un museo. Pero después de treinta y siete años, la casa del hacendado del azúcar, Antonio Roig, construida por el arquitecto checo Antonín Nechodoma, se encuentra en total abandono.

Aunque la UPR es mi alma mater, siempre afirmo que lo que cae en manos del gobierno, se lo “chupa la bruja”. Estoy seguro de que, si abogo por que se la pasen a una empresa privada, que quisiera convertirla en un hotel boutique al estilo de la Casa Vicens en Cataluña, de nuevo los defensores de la cultura, harían paros y marchas para oponerse a mi propuesta. La razón es simple, tienen una crisis de identidad que los lleva a objetar todo. Sin embargo, prefieren que se siga deteriorando y rechazan que pueda servir de beneficio para la economía del país. Al paso que va la casa, como lo muestran las fotos que le tomé, pronto será un refugio de adictos o un establo de caballos, como sucedió con tantas escuelas cerradas. Quizás se convierta, en otro gueto urbano como lo es Río Piedras, a juicio de la Dra. Nellie Bauzá Echevarría.

Todavía estamos a tiempo de salvarla y quitársela al gobierno. Dejarnos de pequeñeces y abrir nuestras mentes, para que Puerto Rico se convierta en un país atractivo, al que lleguen turistas de alrededor del mundo atraídos por la historia que subyace en estas mansiones. Como vitralista, pienso en Nechodoma y lo que sentiría al ver estas espantosas imágenes. Hace cincuenta años, la Mansión Georgetti desapareció de la faz de la tierra, y ahora los que la recuerdan, lloran la gran pérdida. Recorrer la ciudad de Ponce, tras el terremoto, provoca angustia y melancolía, al recordar lo que una vez fue la Ciudad Señorial. Ahora se transformó en un cúmulo de estructuras abandonadas y en decadencia. Miren estas fotos de la Casa Roig, porque como sucedió en Barcelona, la podemos convertir en un ilustre hotel y sentirnos orgullos de su existencia. Exhorto a no limitarnos a rescatar la Casa Roig, sino todos aquellos edificios que están en manos de un gobierno, al que la arquitectura y el arte parece no importarle.

El autor es vitralista.

 

 

 

Carta del Rey don Fernando el católico al cacique Agüeybana de Puerto Rico

Por
en-rojo
-

 

Era el año 1512. Habían transcurrido veinte años desde el descubrimiento de América y aun reinaba en España el Rey Católico Don Fernando, esposo de Doña Isabel la Católica. Se empezaba a conquistar y colonizar la isla de San Juan (hoy llamada Puerto Rico, en la que imperaba el cacique Agüeybana como jefe supremo de la poblacieon indígena. Ponce de León no había podido aún someter a los indis; había algunas desavenencias entre los conquistadores; y el Rey Don Fernando envió desde España a Juan Cerón y a Miguel Díaz con facultades para someter y gobernar la colonia.

No era costumbre de los monarcas españoles dirigir cartas a los caciques indios de América. La historia no dice que Don Fernando el Católico dirigiera carta alguna a ningún indio americano, a excepción de la que escribió a nuestro cacique en estos términos:

Tordecilla (España). —Julio 25 de 1512.

El Rey. |

Al Cacique Agueybana.

Onrrado Cacique Agueybana:

porque imbío a mandr a Xoan Ceron, Alcalde Mayor de la Isla de Sant Xoan; e a Miguel Diaz, Alguacil Mayor de dicha Isla de Sant Xoan, para que de Mi parte vos fablen algunas cosas que dellos sabreis; por ende, Yo vos Encargo e Mando, por Servycio Mío, le deis entera feé e creencia, e aquello pongais en: obra; quen ello plascer e. servycio Me fareis de todo ello, -De Tordecilla a veinte e cinco dias del _mes de Xulio de mile quynientos e doce años. — Yo el Rey. — Por mandado de Su Alteza. —Lope Conchillo —Señalada del Obispo de Palencia.

La historia dice que el Cacique no hizo gran caso de esa carta, ya que posteriormente se alzó, a la cabeza de sus indios, y murió, a orillas del río Guayo de Collores, peleando contra las fuerzas de Ponce de León.

El original de dicha carta se conserva en el Archivo de Indias de Sevilla, —E. 139,— C. 3-. El nombre del Cacique, en la carta original, está erróneamente escrito, pues dice Guaybana en vez de Agüeybana.

En la pág. 392 del Tomo 32 de la “Colección de Documentos inéditos relativos al descubrimiento, conquista y organización de las antiguas posesiones españolas de América y Occeanía, sacados de los Archivos del Reyno y muy especialmente del de Indias”, aparece una copia de la carta arriba transcrita y al pie una nota del compilador afirmando que se dieron otras cartas firmadas en blanco.

Medite aquí el lector en la enorme distancia que media entre aquel bravo Agúeybana y algunos de los actuales políticos a quienes rinde culto buena parte de nuestro pueblo. No necesitan los gobernantes de hoy traer carta alguna del rey Uncle Sam, “para que de Su parte nos fablen” y para que hallen aquí políticos dispuestos a darles “entera feé e creencia quen ello les fagan plascer e servycio.”

LUIS LLORENS TORRES

Revista de las Antillas

Magazine Hispano-Americano

Año 2. Julio de 1914. No.5

Crucigrama Pablo Picasso

Por
vilma-soto-bermudez
-

Especial para En Rojo

Horizontales

2. Pablo Ruiz _____; pintor y escultor español. Creador del cubismo junto a Georges Braque. Miembro del Partido Comunista de España y del Partido Comunista Francés.

7. Eludirá.

9. Siglas de Comandos Armados de Liberación, movimiento guerrillero puertorriqueño.

11. _____ Quijote y Sancho; obra de Picasso de 1955, en conmemoración del 350 aniversario del Don Quijote de Cervantes.

13. _____ Picasso; destacó en otros géneros como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para obras de teatro, e incluso, como escritor.

14. Baterías.

17. Masacre en _____; cuadro de Picasso pintado en 1951. Una crítica al militarismo de EEUU.

20. Escucharía.

22. Dominio de internet para los Países Bajos.

23. Plantas que viven en agua dulce o salada.

26. Afirmación.

27. Nombre de la letra s.

29. 25 de _____ de 1881; nacimiento de Picasso, autor de «El hombre del carnero», «Guernica», «Osario», «La mujer que llora», «La comida del ciego», «Vaso de ajenjo», y «Ciencia y caridad».

30. Obsequiar.

32. En el hinduismo, maestro espiritual o jefe religioso.

33. Organización de Estados Americanos, siglas.

34. Aproximadamente.

35. Metal de color amarillo brillante.

36. _____ asceta; cuadro de Picasso de 1903, etapa azul.

37. Carta de la baraja.

39. Pobres a orillas _____ mar; óleo sobre lienzo de 1903 de Picasso.

40. _____ vida; óleo de 1903 de Picasso.

41. _____ Otero; pianista y concertista puertorriqueña.

43. _____ picador amarillo; cuadro de pintado por Pablo Ruiz Picasso a sus 9 años.

46. Río francés afluente del Rin.

49. Especie de lechuza grande.

50. El viejo guitarrista _____; óleo de Picasso de su etapa azul.

51. De esta manera.

52. _____; ciudad natal de Picasso.

53. Ató.

Verticales

1. Pablo _____ Picasso; autor de la obra teatral «El deseo atrapado por la cola», y del cuadro «Mujer frente a un espejo».

2. Plato característico de la región valenciana, en España.

3. República de _____; país ubicado en África central.

4. Grosura de un animal.

5. _____; cuadro de Picasso de 1945 en el que dibuja la muerte de una familia a causa de un bombardeo durante la II Guerra Mundial.

6. _____ de ajenjo; escultura en bronce de Picasso de 1914.

8. Las _____ hermanas; lienzo pintado por Picasso en el verano de 1902.

9. El hombre del _____; escultura en bronce creada por Picasso en 1944. También se le conoce como «El hombre del cordero».

10. _____ Santamaría; revolucionario cubano.

12. Ciencia y _____; óleo realizado por Picasso a sus 15 años.

13. Río de Italia.

15. Lirio.

16. Nota musical.

17. La comida del _____; óleo sobre lienzo de Picasso.

18. Trujillo _____; municipio de Puerto Rico.

19. Cebo de pesca hecho de huevas de bacalao.

21. 8 de _____ de 1973; fallecimiento de Picasso en Mougins, Francia.

23. Antes de Cristo.

24. _____; pintura de Picasso de 1937 en la cual evoca el horror de un bombardeo aéreo en la Guerra Civil española a la ciudad vasca que da título a la obra.

25. Señor, abrev.

28. Punto cardinal.

31. Cociné a la brasa.

36. Interjección.

38. Conozco.

40. La mujer que _____; cuadro de Picasso de 1937, en el que muestra el dolor de una mujer ante la Guerra Civil española.

42. Distrito de la Provincia de Yauyos, Perú.

44. _____ Vicario; una de las figuras más destacadas de la Guerra de Independencia de México.

45. El deseo atrapado por la _____; obra de teatro de estilo surrealista escrita por Picasso en 1941.

47. Del verbo leer.

48. Mujer frente a _____ espejo; cuadro de Picasso de 1932.

1...1.0301.0311.032...2.059Página 1.031 de 2.059