En Rojo
El teatro a lo largo de la historia ha sido utilizado como un vehículo de expresión radical. Desde la antigua Grecia, donde se abordaban temas políticos y sociales en las obras de teatro, hasta el teatro de vanguardia del siglo XX, que desafiaba las normas establecidas y exploraba nuevas formas de narrativa y representación, el teatro ha sido una herramienta para cuestionar el status quo y promover cambios sociales. En la Grecia antigua y en todos los espacios en los que haya comunidades humanas.
El teatro radical -contrario al teatro comercial, que tiene también su función- busca desafiar las estructuras de poder y visibilizar las voces marginadas. A través de la representación de historias y personajes que no suelen tener una plataforma en la sociedad, este tipo de teatro busca crear conciencia, generar empatía y fomentar la acción política. Además, el teatro radical a menudo se basa en técnicas innovadoras y experimentales para romper con las convenciones teatrales tradicionales y ofrecer nuevas perspectivas y experiencias al público.
Tomemos el caso de Papel Machete y su próxima puesta en escena, En la víspera de la abolición. El trabajo creativo de Papel Machete está firmemente arraigado en la política interseccional de la clase trabajadora, inspirándose en pensadores feministas radicales y anticoloniales como bell hooks y Franz Fanon. Integran la actuación y la música caribeña con las tradiciones populares del teatro y la narración, creando mundos inmersivos que brindan una experiencia estética completa. Este enfoque se alinea con las enseñanzas y la experiencia de la titiritera y colaboradora a largo plazo, Deborah Hunt.
Hace cuatro años, los miembros de Papel Machete conceptualizaron En la Víspera de la Abolición. Tomaron como punto de partida trabajos previos sobre la encarcelación masiva en Estados Unidos y Puerto Rico. Una de esas obras fue la pieza de teatro de sombras titulada ¿Quién controla a aquellos en control? Del 2009, la cual arroja luz sobre la brutalidad policial en Puerto Rico y su papel opresivo en un sistema capitalista colonial. En 2015, crearon una pieza de cantastoria llamada Si todas las vidas importan porque todos somos iguales, ¿por qué algunas vidas son más iguales que otras?, como respuesta a la violencia policial y al complejo industrial penitenciario. Esta pieza incorporó un acolchado hecho a mano diseñado por el artista de Papel Machete, Dey Hernández, y cosido por la artista con sede en Brooklyn, Sylvia Hernández.
Ahora, La víspera de la abolición se sumerge en el género de la ciencia ficción. Ambientada en el año 2047, se trata de una historia sobre amor revolucionario: la lucha y el movimiento de liberación de los pueblos que hicieron posible la abolición del sistema industrial carcelario. Nada más pertinente. La propuesta artística es un producto reflexivo, plural, de diálogo comunitario. Y hoy por hoy la discusión sobre el asunto se hace cada vez más necesario. ¿Por qué? El complejo industrial de prisiones se refiere a un sistema en el que las prisiones y la industria se encuentran interconectadas y generan beneficios económicos. Bajo este modelo, las empresas privadas se encargan de construir y operar prisiones, mientras que los reclusos trabajan en instalaciones de producción, generalmente fabricando bienes o prestando servicios para el mercado. Este sistema ha sido objeto de críticas debido a la preocupación -y constatación- de que funciona como un incentivo para encarcelar a más personas de clase trabajadora, negras, hispanas, y hasta por razones ideológicas o de preferencia religiosa. Además, se mantienen altas tasas de reincidencia para mantener la mano de obra barata en las prisiones. También se ha cuestionado su impacto en la rehabilitación de los reclusos y la justicia penal en general.
La obra de Papel Machete se inscribe en la corriente del movimiento abolicionista de prisiones. Se trata de una corriente de pensamiento y activismo que busca la abolición del sistema penitenciario tal como lo conocemos hoy en día. Los abolicionistas de prisiones argumentan que el encarcelamiento no es una solución efectiva para abordar la delincuencia y que perpetúa la violencia y la desigualdad social.
En lugar de la prisión, los abolicionistas proponen enfoques alternativos como la justicia restaurativa, la resolución de conflictos y la inversión en programas de prevención y rehabilitación. También se centran en abordar las causas subyacentes de la delincuencia, como la pobreza, la falta de acceso a la educación y la atención médica, y la discriminación racial y de género.
El movimiento abolicionista de prisiones también cuestiona las desigualdades raciales y de clase presentes en el sistema penitenciario, así como la influencia de las empresas privadas de prisiones y el complejo industrial de prisiones en el encarcelamiento masivo. Su objetivo es transformar la forma en que la sociedad aborda el crimen y la justicia, promoviendo alternativas más humanas, equitativas y justas.
Entonces, La víspera de la abolición es una obra original, multimedia, bilingüe, que trata sobre el último día de la última prisión en el sur de EEUU después que el movimiento abolicionista crea las condiciones para poner fin al complejo industrial carcelario. Video, música en vivo, títeres, máscaras, animación, stop motion, crean una experiencia teatral única.
El proyecto es desarrollado e interpretado por artistas de Papel Machete y colaboradores como Deborah Hunt, Yussef Soto Villarini, Francisco Iglesias, Carlos Torres López, Lizbeth Román y Aníbal Quintero
La colaboración con la titiritera Deborah Hunt enriquece aún más su enfoque artístico, al aportar experiencia y conocimientos en el campo de la marioneta. Hunt, natural de Nueva Zelanda y residente en Puerto Rico hace tres décadas, es especialista en fabricación y utilización de máscaras y títeres, titiritera y artista de performance desde hace medio siglo. Tiene amplia experiencia internacional como artista y maestra. Su inolvidable labor en Teatro Estudio Yerbabruja y su constante trabajo como directora de MASKHUNT MOTIONS, laboratorio permanente del objeto performático, la convierten en un pilar de nuestro teatro. Además, Papel Machete, dirigido por Cano Cangrejo, Jorge Díaz Ortiz, cuenta en este trabajo con la asistencia de Sugeily Rodríguez en la dirección y producción, así como una veintena de artistas titiriteros y mascareros y un equipo de trabajo comprometido.
La producción de esta obra es posible, además, con el apoyo de AgitArte, una organización de artistas y organizadores culturales que practican la solidaridad, la educación popular, y la posibilidad de crear proyectos artísticos en comunidades de base.
La víspera de la abolición subida a escena en el fin de semana del 8 al 10 de diciembre en el Teatro Victoria Espinosa.
