Inicio Blog Página 324

La intensidad en las actuaciones de Naomi Watts

En Rojo

La sencilla, hermosa y calibrada historia de The Friend (Scott McGehee y David Siegel, 2024), protagonizada por Naomi Watts es otra prueba + del talento e intensidad de los papeles que ha interpretado a través de los años. Por eso comienzo esta columna con comentarios del filme para continuar con dos “Rescates del Pasado”.

The Friend pertenece a esa categoría de filmes callados y profundos dentro de una aparente normalidad donde los personajes se mueven en su mundo, intentan avanzar sin chocar con otros, disfrutan de momentos especiales y se entristecen ante la pérdida o la incomprensión. Es una historia de amistad con las múltiples definiciones de esta palabra. Esta temática y desarrollo de personajes está muy establecida en Europa, especialmente en el Reino Unido, pero en EEUU con su obsesión de grandeza, es + difícil que llegue o quede en las salas de cine por mucho tiempo.  Algunos ejemplos de producciones anteriores son: 2 protagonizadas por Julia Louis-Dreyfus, Enough Said (Nicole Holofcener, 2013) y You Hurt My Feelings (Holofcener, 2023) y el excelente 2ndo filme como directora de Sofia Coppola, Lost in Translation de 2003 con Bill Murray y Scarlett Johansson. En The Friend, Bill Murray interpreta a un escritor y profesor que dentro de la historia aparece como un presente, un recuerdo, una sombra y un pasado en vías de construcción.

Se tratan, sin exageraciones cómicas, temas íntimos como relaciones extramaritales y cómo se afectan las personas involucradas, los lazos afectivos entre exparejas, parejas de conveniencia y transitorias, nuevas relaciones entre conocidxs y casi amigxs y generacionales. Esto es también el Nueva York (Manhattan) de Woody Allen, a quien nos remite para entender las complicaciones de la vida cultural y la vivencia diaria de sus habitantes que prefieren vivir en un apartamento ‘closet’ con todas las restricciones que conlleva y los costosos alquileres. Pero como dirían todxs al unísono, nada equipara la experiencia de vivir en ‘Manhattan’, hoy en día extendido a Brooklyn, Queens y hasta Staten Island. Todas estas nociones se complican cuando Iris (N. Watts) “hereda” el gran danés, Apollo, de su amigo y mentor de tantos años y una vez amante, Walter (B. Murray). El título del filme no necesariamente se refiere a Apollo porque hay muy poco ‘bonding’ entre él e Iris, es, + que nada, lo que significa amistad para cada unx de los personajes.

Rescates del Pasado (ambos se consiguen en Prime):

 The Painted Veil  (John Curran,2003)

Este filme parece una producción Ivory-Merchant (A Room with a View, Howards End, Remains of the Day) por su meticulosa recreación del Londres de 1920 y la presencia británica en China previo a la avanzada nacionalista de Chiang Kai-shek. Son los tiempos modernos en Europa y Estados Unidos pero los tiempos del cólera en la China. Mientras Kitty (Naomi Watts) disfruta de su vida como hija de una familia acomodada, quien no tiene que preocuparse por buscar empleo y hacer vida propia excepto, por supuesto, conseguir un esposo que la mantenga al nivel acostumbrado, Walter Fane (Edward Norton) es un médico bacteriólogo, apasionado por su investigación científica y a gusto en Shanghai. Mientras Kitty puede pasar la vida moviéndose de interiores a otros interiores sin tener que lidiar con la gente que habita las calles, Walter se siente encerrado en Londres por su vida monótona llena de estilos de vida repetidos una y otra vez. Se siente a gusto entre personas que comparten su pasión por su profesión, por ayudar a aquellos que son víctimas de enfermedades que parecen incurables. Walter se mueve de Londres a Shanghai a los apartados lugares donde la cólera hace estragos. No teme– aunque siempre camina con cuidado– adentrarse en lugares desconocidos donde se le ve como extranjero y privilegiado. Sabe que clausurar un pozo e intervenir en el rito de la muerte le traerá la animosidad de la gente, pero como “El enemigo del pueblo” de Ibsen su objetivo en la vida es salvar vidas y no puede cruzarse de brazos y dejar que la muerte se apodere de todo. Ni la gente del pueblo ni el administrador-militar a cargo lo respaldarán; solamente su ayudante chino, también científico, las monjas europeas del orfanato, el administrador británico y después de cambios profundos el Coronel Yu estarán a su lado cuando la enfermedad parezca imparable.

Tres excelentes actores estadounidenses, Edward Norton, Naomi Watts, Liev  Schreiber, interpretan a los personajes británicos que habitan este mundo tan jerárquico. Los encuentros organizados, las conversaciones durante el té, las visitas esperadas, las discusiones de sobremesa o en los salones de fumadores (sólo para hombres), los affaires con pocas repercusiones, la supresión de cualquier posible escándalo, caracterizan a este sector de la sociedad londinense. Se intenta seguir esta normalidad cuando se trasladan a algún “outpost region” ya sea India, China, Africa o el Caribe. El contraste es cuando literalmente se alejan de esta representación del occidente y se adentran en el verdadero clima, flora, fauna y hábitat de las grandes poblaciones del mundo. Es ahí donde ocurren las transformaciones y es en medio de una epidemia que intenta acabar con las vidas de niños, mujeres, hombres y viejos, no importa su clase social o país de origen, que cada personaje se conoce cabalmente para ya nunca dar marcha atrás a lo que una vez creyeron ser.

 

Eastern Promises (David Cronenberg, 2007)

Lo que sobresale de este filme es la frialdad con que trata sus asuntos: desde degollar a alguien por haber propagado rumores sobre la preferencia sexual de uno de los “negociantes” rusos, ver desangrar a una joven encinta, violar a una joven como parte de la trata sexual de mujeres, hasta hacer desaparecer a un viejo por haber leído un diario. Todo es un negocio y la ofensiva y las venganzas rigen el comportamiento de estas redes de Europa oriental ubicadas en el Reino Unido. Casi por accidente una joven enfermera entra a este circuito sin percatarse al principio del peligro al que se expone ella y a su familia.

Anna (Naomi Watts) tratará de seguirle la pista a la joven que muere al nacer su bebé para buscar a algún familiar cercano antes que Servicios Sociales se haga cargo. Hereda un diario en ruso y el nombre y dirección de un negocio. Mientras su tío– hermano de su padre ruso– traduce el diario a regañadientes, Anna hace contacto con Semyon (Armin Müeller-Stahl), un hombre mayor ruso que tiene un centro cultural donde amablemente atiende a viejos y jóvenes. Las miradas y los comentarios de Kirill (Vincent Cassel), el hijo de Semyon, y de Nikolai (Viggo Mortensen), el chofer de la familia, contrastan con el trato amable recibido por Anna. Estos creen que son dueños del territorio y la tratan como si fuera un pedazo de carne. Mientras tanto Anna tiene que vivir– después de una relación fallida con un médico– con su madre, quien le ofrece apoyo, y su tío que desaprueba de su vida como una mujer independiente. Por eso pasa la mayor parte de su tiempo en el hospital y, en estos momentos, acercándose a la bebé huérfana.

El hilo narrador y conector es el diario– que Anna lee en traducción– de la chica de dieciséis años que creyó en las promesas de una mejor vida en Inglaterra con una red de apoyo de sus compatriotas. Aquí encontraría empleo, vivienda, educación y un futuro no soñado en su pueblo. Tatiana narra cómo cada una de esas promesas se desvanece cuando descubre que su viaje a este país es parte de la trata sexual de mujeres cuyo gestor es ese hombre mayor al parecer tan amable. Es una historia de privación, violación, maltrato físico, emocional y mental y la desesperanza de no poder hacer nada para cambiar su situación. Es una esclava en un negocio clandestino que las autoridades tratan a medias de controlar. Es una trata de esclavas que nunca finaliza porque tiene un suministro al parecer inagotable.

 

 

Historia de horror y el gran absurdo

 

 

En Rojo

El teatro del absurdo no es absurdo. Lo que es absurdo es el mundo. Así que hay muchas maneras de asumir ese modo de ver y hacer las cosas en escena; la diaria y la teatral. Historia de horror casi en blanco y negro no es Carnaval afuera, carnaval adentro ni La cantante calva. Porque el autor es Joaquín Octavio.Tanto Teatro Absurdo, como el dramaturgo, tienen su propio modo de hacer arte. Y “el absurdo” no es un concepto homogéneo. Yo me divierto tanto que salgo feliz cada vez que veo un trabajo de esta compañía (sí, yo sé que nadie usa esa palabra ya).

¿Qué me gusta de Teatro Absurdo? Que presentan un espectáculo redondo. Fondo y forma. No quiero sonar como un estructuralista húngaro pero ese fondo se refiere al contenido o el tema principal de una obra que asocio a una metáfora musical. La idea, la situación principal. Por otro lado la forma es cómo se presenta esa idea general en estructura y estilo. Lo que se dice y la forma de decirlo. Hasta cómo se mueven al decir los actores y los objetos.

Como ya conozco la rigurosidad de Teatro Absurdo y lo que son capaces de hacer con versiones de relatos de Gogol (La nariz), asistí a Historia de horror casi en blanco y negro con la expectativa de ver buen teatro. No decepcionan.

Se empieza a disfrutar desde que tienes el programa en tus manos. Un periódico, El absurdo, diagramado por Carina Tort, Pamela Báez, Cristina Agostini Fitch contiene las fichas técnicas y una breve historia de la obra. Me gusta que se recuerde el montaje de hace ¡veinte años! en el inolvidable Teatro Estudio Yerbabruja de la calle Brumbaugh en Río Piedras. Allí, esta obra se representó en un espacio mucho más pequeño que el  Francisco Arriví, pero precisamente por eso, casi estábamos participando de la obra. Poco más de una docena de actores y el público casi sobre el escenario. OK, estoy jugando con la palabra “casi”.

La obra de Joaquín Octavio, decíamos, se representó hace dos décadas. Verla tanto tiempo después es interesante porque se trata de un trabajo de escritor y actores jóvenes que en esos veinte años han demostrado que aquel talento solo se ha convertido en excelencia y el texto conserva su gracia y su energía.  Además, cuando se inicia el espectáculo aparece en escena Iván Olmo. Como diría mi amigo siempre bien recordado, Eliott Castro: ¡Qué bueno es! Todo en Olmo es presencia escénica, ya sea por su formación en pantomima, teatro físico, y ocupa el espacio sin aspavientos. El gesto, el movimiento adecuado y necesario para transmitir significado. El que sea. Como soy antiguo, pienso en el monstruo de Chaplin y en Keaton, porque en silencio decían mil cosas. Iván Olmo parece que ha visto mucho cine. Es un actorazo.

José Eugenio Hernández, como el Detective Clásico, y Jessica Rodríguez, la Viuda Sexy, logran -en ese tono de farsa que lo rodea todo- darle credibilidad a los personajes. A ver si me explico. Nada hay ahí de exageración y búsqueda de risa fácil. Digo credibilidad en el mundo de la representación, del tono buscado con rigor. No he visto, en teatro o en cine, un trabajo de Hernández que no sea bueno. Confieso que no conocía a Rodríguez como actriz y lució perfecta en el género. Mientras la veía pensé en Jessica Rabbit, aquel personaje animado de Who Framed Roger Rabbit, pero no digo más porque ustedes no habían nacido. Rodríguez hace esa parodización de la femme fatal  con igual rigor que Hernández hace lo suyo. Y no es fácil proponerse sexy y graciosa con ese equilibrio actoral que mostró.

Freddy Acevedo, ese actor, dramaturgo y prestidigitador hace lo suyo, incluyendo un truco de fuego. Freddy tiene el talento de la buena dicción y, al igual que el resto en general, y de la mesura aún dentro de lo absurdo. Nada aquí es excesivo. Caricatura clásica, no desorden.

Destaco la actuación de Lourdes Quiñones. La Señora Matagatos es excepcional. ¡Qué voz clara y llena de matices! Paradigma de la gracia en escena. Tempo perfecto. Casi quise verla como protagonista de su propio absurdo o farsa de amor compradito.

 Pero igual digo que nadie en esta puesta en escena desmerece. Todos hacen lo suyo con eficacia. No solo la actuación es buena. El diseño de vestuario es fuera de serie. El diseño, como en La nariz, de Cristina Agostini Fitch, de premio. (¿Hay premios a fin de año?) La escenografía minimalista y adecuada al género Bernat Tort, a quien conozco como filósofo de la ciencia. Luces a punto de Héctor Negrón. Las coreografías son de Olmo y Octavio, y si bien uno aprecia las de Bollywood, esto es Santurce y están bien.

Nada, ahora les digo que los párrafos anteriores son una excusa. Yo solo quiero agradecer. Si una veintena de personas se reúnen a hacer teatro pienso que el mundo es mejor, Teatro Absurdo los reúne para crear ilusión. Situaciones absurdas y personajes extravagantes para reflexionar sobre la naturaleza misma de la vida. Se juntan para presentar sin sermones asuntos como la alienación, la violencia, la incomunicación, la pérdida de sentido. Lo que permite cuestionarnos las estructuras sociales y políticas y hasta el modo en el que interpretamos el mundo. O sea, que les agradezco el humor, la ironía, la catarsis. Ojalá puedan llevar su trabajo a toda la isla.

En Reserva-Las contradicciones de la nueva visión económica de la Junta de Control Fiscal

Especial para En Rojo

El pasado 28 de abril, la Junta de Control Fiscal emitió una carta dirigida a Orlando Rivera Berríos, Director Ejecutivo de la Oficina de Gerencia y Presupuesto. La misma expresaba preocupación sobre la dependencia del gobierno de Puerto Rico de los fondos federales, ante los dramáticos recortes presupuestarios del gobierno de Donald Trump. Lo siguiente señala algunas contradicciones de este cambio de perspectiva de la Junta de Control Fiscal.

1.La dependencia económica no está desligada de la dependencia política. Esta contradicción se manifiesta de distintas maneras. El colonialismo no es solo un problema jurídico, como plantea el movimiento a favor de la anexión a los Estados Unidos, e incluso, en menor grado, otros sectores. El colonialismo se manifiesta también en la misma estructura económica y social del país. La dependencia económica de Puerto Rico se relaciona de manera directa con la dependencia política. El gobierno de Puerto Rico carece de las herramientas necesarias como para poder tener un plan económico propio. Por eso, desde poco después de la invasión de los Estados Unidos a Puerto Rico, la economía se ha caracterizado por el control de los principales sectores económicos por capital extranjero, por la extrema vulnerabilidad de la economía ante cambios en la política económica de los Estados Unidos, en fin, por la incapacidad de desarrollar una política económica autónoma. Es un círculo vicioso – sin capacidad de desarrollar una política económica propia, la dependencia se abre paso. Y la dependencia se expande queriéndose ver cada vez más como una necesidad o una dádiva y no como parte de una condena.

2.La Junta de Control Fiscal es la herramienta principal de la dependencia política. No se puede olvidar que la Junta es una creación de la Ley PROMESA, que buscaba atender la crisis de la deuda en Puerto Rico. Y esto solo fue considerado en el Congreso de los Estados Unidos luego de que una ley “criolla” para que Puerto Rico pudiera declararse en quiebra fuese declarada inconstitucional por el Tribunal Supremo de los Estados Unidos. Fue entonces que se le impuso al país esta junta dictatorial. Además, es la Junta quien negocia los planes de ajustes de la deuda, en lugar del gobierno de Puerto Rico. Es decir, los planes económicos a largo plazo, atados a estos planes de ajuste, los determinan cuerpos externos. La mera existencia de la Junta fortalece la dependencia, tanto en sentido político como económico, por negociar planes de ajuste a la medida de los intereses del capital financiero.

3.Las políticas de austeridad que ha impuesto la Junta de Control Fiscal, lejos de alejarse de la dependencia, la agudizan. El mercado no es un ente neutral, sino también un producto histórico y social. En la medida en que la economía de Puerto Rico es una colonial y dependiente, ampliar la influencia del mercado en la economía es ampliar el colonialismo y la dependencia. En la medida en que la economía de Puerto Rico produce pobreza y desigualdad, ampliar la influencia del mercado en la economía es ampliar la pobreza y la desigualdad. En la medida en que una parte de los fondos federales están destinados a poblaciones bajo el nivel de pobreza, la ampliación de las ayudas federales vuelve a acentuar la dependencia económica ante la ausencia de una propuesta propia.

4.La privatización de la Autoridad de Energía Eléctrica, impulsada por la Junta de Control Fiscal, descansa en la dependencia económica. La privatización de la AEE, propuesta tripartita (PPD-PNP-JCF), tal y como se dio, solo era posible por la masiva llegada de fondos federales. En lugar de un privatizador que buscara inyectar fondos para arreglar la infraestructura, esta fuerza tripartita propuso una privatización sui generis, en la que el privatizador no pone un centavo y recibe todo su presupuesto de fondos públicos. La abrumadora mayoría de estos fondos son fondos federales de recuperación, también ahora puestos en la mirilla del gobierno de Donald Trump. La Junta le pide al gobierno lo que la misma Junta ha sido incapaz de hacer. 

  1. El eje de los últimos ocho años de la carrera de Jenniffer González se ha esfumado. Jenniffer González, cónsona con la visión colonial que promueve su partido y el Partido Popular Democrático desde el 2008 (por lo menos), se mercadeó como una Comisionada Residente efectiva en la medida en que fue quien (según ella) más fondos federales logró captar para la isla, sea preservando asignaciones previas o logrando asignaciones nuevas.

Si insignificantes fueron siempre sus intentos de adelantar la estadidad, insignificante se convirtió su visión de la economía ante los nuevos recortes presupuestarios del gobierno de Donald Trump. Los fondos «logrados» ahora se demuestran desvanecientes.

Aquí hay que señalar un elemento importante. No solo los “logros” de Jenniffer se desplomaron, sino que se desplomaron por la política del mismo partido estadounidense suyo, por el mismo político y la misma visión republicana que apoyó. Por lo menos un demócrata colonizado, en los zapatos de Jenniffer, hubiese podido decir que fueron políticas distintas a las que promueve las que hicieron sal y agua los fondos federales asignados. No es el caso de Jenniffer. Apoyó una política para su gestión de búsqueda de fondos y, simultáneamente, apoyó una política estadounidense que deshacía su gestión.

No ha habido tampoco señal alguna de reflexión o autocrítica. A la vez que promovió la dependencia económica como Comisionada Residente, promueve ahora el recorte trumpista del presupuesto.

La nueva visión económica de la Junta de Control Fiscal, pues, está plagada de errores, de omisiones y de imposiciones. Superar la dependencia económica solo se hace posible superando, también, la dependencia política, lo que exige la salida de esta imposición colonial.

 

 

…

 

Evalúan recomendaciones para la presidencia de la UPR

 

CLARIDAD

La lista de candidatos contiene ocho nombres

 A casi tres meses de la renuncia del doctor Luis A. Ferrao, la Universidad de Puerto Rico (UPR) estudiará, en las siguientes semanas, los ocho nombres que conforman la lista de candidatos para dirigir la institución. De acuerdo con el calendario sugerido para el proceso, la selección de un nuevo mandatario del sistema universitario cumple con las fechas propuestas.

Entre las personas que aspiran a presidir la UPR, se encuentran: la doctora Zayira Jordán Conde, presidenta de Atlantic University; el doctor Edwin J. Barea Rodríguez; Mayra Olavarría Cruz, expresidenta de la UPR; Héctor Ríos Maury, exrector de la UPR en Humacao; la doctora en química Walleska de Jesús Bonilla, de la UPR en Aguadilla; la doctora Angélica Varela Llavona, rectora del recinto de Río Piedras de la UPR; la arquitecta Wilma Santiago Gabrielini; y el rector del Recinto Universitario de Mayagüez (RUM), Agustín Rullán Toro.

Actualmente, los Senados Académicos evalúan los distintos candidatos a la presidencia. El jueves pasado, el Senado Académico celebró una sesión ejecutiva para dilucidar una terna de nombres. La semana anterior a esa, una cumbre estudiantil en Mayagüez hizo lo propio. El próximo 16 de mayo es la fecha límite para que cada Senado Académico someta sus recomendaciones. El próximo paso, de acuerdo con el calendario oficial, sería entrevistar a cada candidato antes de 20 junio, cuando la Junta de Gobierno determinará la nueva presidencia.

“Hay unos requisitos mínimos para poder ser presidente. Entre ellos, ser mínimo un catedrático asociado o su equivalente en otra universidad, tiene que tener doctorado o un grado terminal… Los ocho candidatos han entregado toda la documentación que establece la certificación”, compartió el representante estudiantil ante la JG, Daniel Fernández González.

Para el estudiante del RUM, la nueva persona que ocupe la presidencia no puede “llegar a aprender”, sino a atender los asuntos que, por mucho tiempo, los distintos sectores de la UPR han reclamado. Para eso, reparó, la nueva designación debe partir de las sugerencias de la propia comunidad universitaria.

“El proceso de selección de las personas que van a dirigir la universidad pública debe ser un proceso de democracia interna. La comunidad universitaria debe participar en ese proceso, por eso es que exigimos una reforma de la Ley de la Universidad. Para no tener que aguantar un cambio administrativo en cada cuatrienio… Ese tipo de manejo lacera totalmente a la universidad”, sostuvo, por su parte, la presidenta saliente del Consejo General de Estudiantes (CGE) en Río Piedras, Astrid Lugo.

En esa línea, varias personas han criticado la figura de la Dra. Jordán Conde por provenir de una institución privada. Es tradición de la UPR que, durante los nombramientos, surja una designación de una persona perteneciente al sistema UPR. Asimismo, el Dr. Héctor Ríos Maury enfrenta críticas por haber renunciado, en dos instancias, a la rectoría de la unidad en Humacao.

Inconformidad con la gestión del presidente interino

 En una carta abierta dirigida al presidente de la Junta de Gobierno, Ricardo Dalmau, la Hermandad de Empleados Exentos No Docentes (HEEND) denunció, el pasado 12 de mayo, las ejecutorias del presidente interino de la UPR, el doctor Miguel Muñoz Muñoz. En la misiva hecha pública, el gremio acusa al mandatario institucional de “malas prácticas patronales” en los casi tres meses que lleva en el cargo.

“Le recordamos que fue bajo su presidencia que se escogió al Dr. Muñoz como presidente interino, en un proceso amañado y reprochable… Denunciamos la ausencia total de comunicación con el presidente de la Universidad y su equipo ejecutivo. Intencionalmente, la dirección de la Hermandad ha sido privada de acceso directo , abortando ese canal de comunicación por primera vez en años”, reza el documento.

Del mismo modo, la carta revela que el presidente interino descartó la firma de Ferrao en el convenio colectivo que la administración estaba tramando con la HEEND. Además, Hermandad señaló una “falta de interés” por parte de Muñoz Muñoz para retomar estas negociaciones y, también, reclamó la entrega inmediata de un nuevo Plan de Clasificación y Retribución, que supone un aumento salarial para algunos empleados del sistema universitario.

De no alterarse el calendario propuesto, la nueva cara de la presidencia en la UPR se anunciará a principios de julio de este año. Al momento de concluir esta nota, varios representantes de la comunidad universitaria rechazaron ser entrevistados y coincidieron en que pronto se mencionarán “los nombres favoritos”.

Editorial-Pepe Mujica, de la guerrilla al gobierno civil con sus principios como bandera 

 

José ( Pepe) Mujica Cordano, el legendario guerillero Tupamaro y ex presidente de Uruguay recién fallecido, vivió cada una de las etapas de su vida guiado por el principio de la justicia social para su  pueblo uruguayo, pueblo que supo reconocerle su entrega de toda una vida, no solo cerrando su mandato presidencial con un índice de popularidad sin precedentes en la historia política de su país, sino también con el emotivo funeral que inundó las calles de Montevideo de un torrente humano que le rindió tributo a su persona y ejecutorias.

De haberlo podido presenciar, sin duda Pepe se habría sonrojado porque recibir honores no era lo suyo. La razón de su existencia siempre fue servir de instrumento para mejorar las vidas de los seres humanos y combatir la desigualdad y la ignorancia que deja a tantos y tantas rezagados de los frutos de la sociedad. A él lo movía el deber, la convicción resumida en sus palabras de que » la vida humana es casi un milagro en el enorme silencio mineral del universo».

Hijo de una familia de trabajadores, se interesó en la política desde muy joven buscando las herramientas que le permitieran contribuir a adelantar su visión de un Uruguay más justo y equitativo, y de una humanidad menos desigual y más productiva y feliz. Esto, en una América Latina donde el acaparamiento de bienes y el latifundio en manos de las élites gobernantes tradicionales, los gobiernos autoritarios y conservadores, y unas fuerzas armadas abusadoras y golpistas- entrenadas en la infame Escuela de las Américas de Estados Unidos – eran el terror de cada día entre los pueblos de nuestro hemisferio.

Como reacción, durante las décadas 60 y 70 del siglo pasado, e inspirados en el ejemplo de la Revolución Cubana, surgió en nuestro países una variedad de movimientos armados clandestinos, que luchaban con todo lo que tenían, a la vez que burlaban la persecución y represión de gobiernos y militares. Entre esos, uno de los más audaces fue el Movimiento de Liberación Nacional- Tupamaros- de Uruguay, del cual Pepe Mujica se convirtió en uno de sus combatientes más destacados y buscados por las fuerzas de seguridad del estado uruguayo. Fue herido y apresado en varios operativos, y en más de una ocasión escapó de la cárcel, sobre todo en aquella fantástica operación de fuga, donde más de 100 tupamaros escaparon de una cárcel de máxima seguridad, excavando un túnel subterráneo. Durante sus 12 años de prisión, donde sufrió torturas innombrables y aislamiento, Pepe Mujica aprovechó para «evitar la locura» mediante la reflexión y el desarrollo de su visión de futuro para Uruguay y nuestra América en armonía con nuestro entorno. También soñó con un modelo de mutua colaboración entre los países de nuestra América que nos aparte de la mirada tradicional y aprendida hacia Estados Unidos y Europa como únicos referentes de desarrollo económico y social.

Por eso, al acceder a su histórica presidencia como candidato del Frente Amplio de Uruguay, Pepe Mujica en tan solo 4 años se convirtió en uno de los mandatarios más admirados de Uruguay y del mundo, invirtiendo en educación accesible a todos los niveles, en una reforma de la tierra que devolviera al campo su poderío productivo, y en impulsar una economía para todos y todas que creció durante su mandato. De esa época es su frase » el campo no puede ser un casino» que se convirtió en llamado al desarrollo de una economía agrícola e industrial sostenible y en armonía con el medio ambiente.

Cuatro años no son suficientes para revertir siglos de políticas de extracción y explotación de los recursos de un país, pero el ejemplo de trabajo, ética y moral de Pepe Mujica, como un político y gobernante limpio, honrado, que devolvió al trabajo agrícola su sitial, que implantó políticas de sostenibilidad ambiental, que en materia social instauró el matrimonio igualitario, impulsó los reclamos de las mujeres, redujo los indicadores de pobreza entre su gente, donó su salario para beneficencia, y sentó un nuevo paradigma de gobernanza para toda la humanidad. Con sus principios intactos como insignia de su vida, José ( Pepe) Mujica nos enseñó  que el futuro de la humanidad entera  depende de que abracemos los cambios, saltemos sobre nuestras diferencias  e iniciemos unidos la marcha hacia un mundo sin muros. Pepe Mujica lo hizo y así debe exigirse de todo gobernante que aspire a ganarse la confianza y el respaldo de su pueblo.